Lucrecia Moyano: creación e innovación en el arte y el diseño a mediados del siglo XX

Abstract

This article addresses the work of Argentine artist Lucrecia Moyano, with the aim of studying the relationships between art, design, and craftsmanship that are manifested in her creations. In turn, it seeks to reflect on some of the earliest aesthetic experiences in the industry and commerce in Argentina during the 1940s and 1950s,years of profound socioeconomic transformations. While for this period there are studies that address the arrival of modern design based on the figure of Tomás Maldonado and the avant-garde of concrete art, less is known about these pioneering manifestations. Starting from the concept of sociological imagination, a revision of works and experiences of Moyano is proposed based on the intersection between biography, context, and history. With this objective in mind, the analysis will focus on three significant facets of her career. The first, her role as artistic director at the Rigolleau glass factory, which reflects her particular performance in the mass production industry. The second involves the rugs she designed for the firm Dándolo and Primi, within the framework of the Escuela Fábrica experience, which were marketed and exhibited in Argentina and abroad. The third, her artistic work in the windows of the Harrods store in Buenos Aires, an intervention that has not been studied to date.
Through this journey, which incorporates work with unpublished sources, the objective is to observe different perceptions regarding the role of artists in mass production, the friction between the artistic and the artisanal work, and the processes of social distinction operated by consumption of symbolic goods. In this way, this study aims to enrich conventional accounts about the period as well as to recover the legacy of Moyano in the fields of Argentine design and art.

Keywords:

Arte

diseño

artesanía

industria

moda

Art

design

crafts

industry

fashion

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